A cronofotografia, que era a fixação fotográfica de várias fases de um corpo em movimento(é a própria base do cinema). Em 1890, ele rodou uma série de curtos filmes em seu estúdio, o Black Maria, que foi o primeiro da história do cinema. Ao contrário de hoje em dia, os filmes não foram projetados em uma tela, e sim no interior de uma máquina intitulada cinetoscópio.
Queria era confirmar se o movimento dos lábios dos atores correspondia ao som que estavam a ouvir. E se houve dois ou três casos no início do século que conseguiram essa sincronia a verdade é que só a partir da metade da década de 10 é que esse efeito foi plenamente alcançado. O início da gravação de sons remonta ao último quarto do século XIX, mais precisamente em 1877, altura em que nasceu o fonógrafo. Em 1878 quer Alexander Bell quer Alexander Blake tentam criar dispositivos que fotografem as variações do som.
Tudo isso se tornou possível porque o Cinema construiu uma nova gramática, formada por imagens, sinais, padrões de conexão entre as cenas, efeitos de foco, deslocamentos de câmara, tomadas a partir de vários pontos de vista, tipos de iluminação e modos de justaposição de imagens. Por outro lado, o Cinema também conservou obviamente a sua autonomia em relação aos poderes instituídos, e por isso ocorre que também tenha funcionado como contra-poder. Neste sentido, se o Cinema com sua produção fílmica pode ser examinado como instrumento de dominação e de imposição hegemónica, ele também pode ser examinado como meio de resistência. Nos Estados Unidos três anos depois, Alice Guy criou sua própria produtora e construiu estúdios para filmar suas obras.
A Vera Cruz representou um marco na industrialização da cinematografia nacional. Nessa época, tem destaque o filme O Cangaceiro , o primeiro filme brasileiro a ganhar o festival de Cannes. Fachada do Bijou Theatre, primeiro cinema na cidade de São PauloUm dos problemas iniciais da produção do cinema no país era a falta de eletricidade, que somente foi resolvida em 1907 com a implantação da Usina Ribeirão de Lages, no Rio de Janeiro. A película exibida foi Saída dos Trabalhadores da Fábrica Lumière, dos irmãos Lumiére.
Seu filme mais conhecido é O nascimento de uma nação, de 1915, uma história sobre a Guerra de Secessão dos EUA que retrata a organização racista Ku Klux Klan como salvadora e homens negros como ignorantes e perigosos. Os negros eram interpretados por atores brancos pintados com tinta preta, no que chamamos de black face. O longa-metragem alcançou um grande público na época e contribuiu para o aumento de adeptos da violenta seita Ku Klux Klan. Outros aparelhos também foram inventados na época, mas o cinematógrafo se tornou mais popular, devido à facilidade de manipulação.
Em Itália, onde 75% dos filmes exibidos são estrangeiros, uma greve dos profissionais de dobragem afeta seriamente a industria cinematográfica do país. Os filmes A Malta do Bairro e New Jack City, dramas sobre os ghettos norteamericanos, provocam violência nas salas de cinema. A Walt Disney cria a produtora Touchstone Pictures para a produção de filmes para um público mais adulto. Splash A Sereia é o primeiro filme da produtora e revelase um grande sucesso de bilheteira. Dominado pelos filmes espetáculo, Hollywood viu o orçamento médio de um filme disparar vertiginosamente, grande parte gasto em publicidade e como forma de proteger os seus investimentos, os estúdios contratam criativos com provas dadas, pagos a peso de ouro.
Em seu filme "Life of an American Fireman" de 1903 é possível ver duas imagens diferentes mas que ocorreram simultâneamente, a visão de uma mulher sendo resgatada por um bombeiro e a mesma cena com a visão do bombeiro resgatando a mulher. Em "The Great Train Robbery" , um dos primeiros westerns do cinema, o grande legado foi o "cross-cutting" com imagens simultâneas em diferentes lugares. Mas o mais importante em Porter, foi que o final do filme "The Great Train Robbery" teve que ser mudado, por motivos teste iptv 6 horas morais e éticos, visto que originalmente os bandidos se saiam bem no final, o que passava uma ideia de impunidade ao povo, se mostrava a partir dai, um cinema "educador". Tudo começou com a invenção dos irmãos Louis e Auguste Lumière, a qual é conhecida como o cinematógrafo, que é na verdade um tipo de precursor das filmadoras como conhecemos hoje. Esse cinematógrafo é um tipo de dispositivo que conta com diversos negativos de fotos perfurados que eram movimentados por um tipo de manivela.
Dessa nova tecnologia nascia o musical e algumas comédias cinematográficas. Ela criou mais de mil filmes, dentre eles seu monumental filme “A vida de Cristo”, de 1906, que contou com 300 figurantes e uma superprodução. Os irmãos Auguste Lumière e Louis Lumière, apaixonados por inventos e fotografia, desenvolveram o aparelho.
O filme Tubarão, de Steven Spielberg, inicia uma nova forma de marketing cinematográfico ao utilizar anúncios televisivos massivamente e ao estrear num número de salas sem precedentes. Kathleen Nolan é a primeira mulher a ser eleita para a presidência do Screen ors Guild (sindicato dos atores de cinema e televisão). Pela primeira vez, dois estúdios (Warner Bros. e 20th Century Fox) juntamse para produzir, em conjunto, um filme .